Mel Gibson Passion of the Christ

Mel Gibson om "Passion of the Christ"-oppfølgeren: - En skikkelig syretrip

Avatar Fire and Ash

75 nye filmer vi gleder oss til i 2025

Bilde fra 'Kaptein Sabeltann og Grevinnen av Gral'

Sabeltann

12 nye filmer – sånn blir den norske filmvåren 2025

74_Qvisten_Animation_Spermageddon_Jens_Lisa_01.jpg

Spermageddon

luv1620.comp.MarketingFrame.v01.1086_B.jpeg

Lilo & Stitch

The Ugly Stepsister - still 1 - Lea Myren - Photo Marcel Zyskind - little lighter copy.jpeg

Den stygge stesøsteren

Ekstra babykino TORSDAG 13.februar: "Bridget Jones: Mad About the Boy" - Førpremiere. Billetter i salg nå!

Babykino

Finn filmer for både hode, hjerte og mage.

Perledykkerne



Vi dekker bursdagsbordet og avslutter dagen med filmvisning.

Bursdag på kino

Kjøp kinogavekort til noen du er glad i.

Gavekort

Ukens premierer

Neste uke

På vei ut

Torsdag 9.januar

Om filmen:
Under en vanlig rutinekontroll finner politiet en mann som har blitt myrdet midt under et måltid. Inntil kroppen har noen skrevet ordet "Fråtseri". På neste mordplass har noen skrevet "Grådighet" i blod ved siden av offeret. Detektivene Sommerseth og Mills innser at de jager en seriemorder som dreper etter de syv dødssyndene. Gå ikke glipp av denne moderne klassikeren med Brad Pitt, Morgan Freeman og Gwyneth Paltrow.

Se7en

På 20. plass over IMBD sin liste over TIDENES BESTE FILMER!!! Nå er den tilbake på kino i en svært begrenset periode. Vi viser den i LUX kl. 18.00 og i sal 4 kl. 21.00. Baren er åpen for LUX fredag fra ca en halvtime før visning. (18 år i LUX, eventuelt fra 15 med følge av foresatt). 

Filmen vises også i LUX 12.januar (uten barservering).

Se7en er 30 år! Jubileumsvisning i LUX og sal 4

Filmen er basert på Helen Fielding sin tredje bok om Bridget. Vi møter henne i tidlig 50-årene, Mark Darcy er ute av bildet, og hvis filmen er tro mot boka (og det tror vi), så møter hun en ny love interest... en mye YNGRE love interest. Stay tuned for mer info, dato for billettslipp osv. Men mest av alt. Hold av datoen! Og husk: du kan ta med din love interest, selv om det heter Ladies Night. Perfekt date-film!

Bilde fra Bridget Jones: Mad About the Boy

Bridget Jones: Mad About the Boy

She is back! Bridget Jones - som vi elsker... akkurat som hun er! Velkommen til Galentines// Ladies Night 13. februar Vi åpner baren for både sal 3, 4 og LUX og byr på lekre gaveposer til alle som kommer i alle saler!

I sal 1 og 2 er det ikke barservering. Fortsatt ledige billetter i sal 2!

Galentines/Ladies Night med gaveposer: "Bridget Jones: Mad About the Boy"

Cinematekene i Bergen, Trondheim, Kristiansand, Lillehammer, Tromsø, Stavanger og Oslo programmerer hver for seg og har ulik profil. Allikevel har de sju cinematekene noen faste felles programposter. Hver uke samarbeider vi om felles digitale visninger – av restaurerte og digitaliserte klassikere eller nye perler som fortjener å oppleves på stort lerret.

9.1 og 12.1: Inland Empire (USA 2006, regi: David Lynch)

16.1 og 19.1: Ghost in the Shell (Japan 1995, regi: Mamoru Oshii)

23.1 og 26.1: Gjøkeredet (USA 1975, regi: Milos Forman)

30.1 og 2.2: Offeret (Sverige/Frankrike/Storbritannia 1986, regi: Andrej Tarkovskij)

6.2 og 9.2: Rød ørken (Italia 1964, regi: Michelangelo Antonioni)

13.2 og 14.2: Carrie (USA 1976, regi: Brian De Palma)

20.2 og 23.2: Mars Express (Frankrike 2023, regi: Jérémie Périn)

27.2 og 2.3: Breakfast at Tiffany's (USA 1961, regi: Blake Edwards)

Prosjektet er støttet av Norsk Filminstitutt.

Sesongstart 9.januar "Inland Empire" (USA 2006, regi: David Lynch).

Inland Empire

Cinemateket

 inviterer til å utforske storbylivets virkelighet gjennom linsen til fremtredende amerikanske fotografer fra tidlig 1900-tall og fremover.

FRAMED på Kinoen tar deg med på en filmatisk reise igjennom de amerikanske storbymetropolene – dens arkitektur, topografi og sanselighet – og hvordan dette påvirker livene som utspiller seg i den. Programmet inneholder store klassiskere som Breakfast At Tiffany`s, nyinnspillingen av West Side Story og kultfilmen Home Alone 2: Lost in New York blant annet.

14.februar kl.08.00: Breakfast at Tiffany's

Mid90s

I forbindelse kunstmuseets utstilling FRAMED er vi stolte av å kunne presentere kinoprogrammet FRAMED på Kinoen i samarbeid med Lillehammer kunstmuseum. Kinoprogrammet speiler på ulike måter det amerikanske storbylivet.

FRAMED på kino!

En rørende og opprørende dokumentar om jakten på sannheten om «tyskerjentene».

"Ein sterk, vellaga og viktig film" - Dag og Tid
"En av de sterkeste filmene som ble vist under Bergens Internasjonale Filmfestival" - Bergens Tidende

De rettsløse er en gripende dokumentar som åpner opp et ukjent kapittel i vår etterkrigshistorie. Gravejournalisten Lena-Christin Kalle avdekker rystende historier om tyskerjentene, kvinner som ble utsatt for brutale overgrep fra staten etter å ha innledet forhold med tyske soldater under andre verdenskrig. Gjennom en årelang kamp for innsyn i hemmeligholdte arkiver møter Kalle både motstand og uventet støtte. Vi får høre modige tidsvitner dele sine historier.

Filmen utfordrer etablerte forestillinger om helter og fiender fra krigen, og stiller spørsmål ved rettsstatens nådeløse hevnaksjon ovenfor disse kvinnene.

I det historiske nabolaget Talat Phlu i Bangkok, kjent for sine tradisjonelle butikker og livlige matmarkeder, selger Amah den lokale delikatessen congee slik hun har gjort hele livet. Da hun blir syk og ikke lenger kan jobbe som før, dukker barnebarnet Ben opp for å ta seg av henne. Men hva er egentlig motivet hans? Er det ønsket om å ta vare på sin kjære bestemor, eller er det verdien i hennes gamle hus han er ute etter?

MIN BESTEMORS MILLIONER er en kritikerrost perle av en film fra Thailand som har rørt publikum verden over. En universell og varm historie om betydningen av familie, og om at lykke ikke handler om rikdom, men i de menneskene vi deler tiden vår med.

Neste seniorkino er torsdag 6.februar kl.12.00:

Da viser vi "De rettsløse" og "Min bestemors millioner".

Min bestemors millioner

Den første torsdagen hver måned kl. 12, inviterer vi til en utvalgt film hvor vi byr på kaffe og biteti i forkant av filmen. Alt er inkludert i kinobilletten.

Seniorkino - Alltid første torsdag i måneden 

Filmer som er tillatt for alle skal ha et rolig, lett og hyggelig uttrykk. Det kan være kortvarige "bø-effekter" eller litt spennende elementer i en trygg ramme. Alle barn kan se filmen i følge med foreldre/foresatte.

En film med 6-årsgrense kan inneholde enkelte mørke, dramatiske eller noe truende scener. Den kan også inneholde korte innslag med kraftige lyd og bildeeffekter. Alle barn kan se filmen i følge med foreldre/foresatte.

9 år - barn ned til fylte 6 år sammen med voksne

En film med 9-årsgrense kan ha partier med mørk, intens eller utrygg stemning. Dette kan for eksempel være noe dramatiske bilder av ulykker eller barn som har det vanskelig (inkludert mobbing). Kortvarige og lite nærgående voldsinnslag kan også få 9-årsgrense. Barn ned til 6 år kan se filmen i følge med foreldre/foresatte.

12 år - barn ned til fylte 9 år sammen med voksne

I filmer med 12-årsgrense kan det være gjennomgående mørk stemning - og mye frykt både i karakterer, scener og musikk. Det kan også forekomme kortvarige skrekkeffekter og lite nærgående skildringer av seksualitet. Barn ned til 9 år kan se filmen i følge med foreldre/foresatte.

15 år - unge ned til fylte 12 år sammen med voksne

En film med 15-årsgrense kan ha angstskapende stemning, og inneholde realistiske innslag av katastrofer, krig, omsorgssvikt eller overgrep. Skrekkfilmer, filmer med drap eller detaljerte seksuelle skildringer får normalt 15-årsgrense. Unge ned til 12 år kan se filmen i følge med foreldre/foresatte.

En film med 18-årsgrense kan ha særlig angstskapende stemning, og inneholde store mengder brutale og detaljerte voldshandlinger, særlig i kombinasjon med et angstskapende uttrykk. Skildringer av grov seksualisert vold gir normalt også 18-årsgrense. Filmer som Medietilsynet ikke har vurdert må vises med en 18-årsgrense på kino.

Kinoene har ikke myndighet til å gi dispensasjoner fra aldersgrensene.

Publikum har selv ansvar for å sjekke at en selv, og evt. andre en kjøper billetter for, oppfyller kravet til aldersgrensen.

Du må være forberedt på å vise legitimasjon ved kjøp av billetter, og ved inngang til salen.

Kjøpte billetter refunderes ikke/byttes ikke dersom du blir stoppet i døra og ikke er gammel nok. Dette gjelder også barn i følge med voksne når barnet ikke oppfyller aldersgrensekravene. 

 for. En film som bare voksne vil ha utbytte av kan godt få aldersgrense 6 år eller bli tillatt for alle, dersom barn ikke vil 

 å se filmen er en annen sak - sjekk derfor om den aktuelle filmen passer før du sender barna på kino. Bruk filminformasjonen du finner på våre nettsider eller snakk med våre ansatte.


Ved aldersgrensene 9, 12 og 15 år kan barn inntil 3 år yngre enn den vedtatte aldersgrensen se filmen sammen med en foresatt over 18 år. For aldersgrensen 6 år kan 

 barn være med voksne. Den som følger barna må selv være tilstede sammen med barna under forestillingen. Det er ikke tilstrekkelig å følge barna til kinosalen.

Bilde fra The Fabelmans -aldersgrenser på kino

The Fabelmans

Alle filmer som vises på kino har aldersgrense. Her er reglene som gjelder

Aldersgrenser

Babygirl

Parthenope

Seven

Inland Empire (Cinemateket)

Paddington i Peru

Wolf Man

All We Imagine as Light

De rettsløse

Ghost in the Shell

Ghost in the Shell (Cinemateket)

ReEmigrantai 2

We Live in Time

Tre menn til Vilma

David Lynchs gåtefulle, eksperimentelle reise i underbevissthetens irrganger.

I sin siste spillefilm ofret David Lynch det kostbare 35mm-formatet til fordel for langt rimeligere DV-kameraer. Resultatet ble en film som kanskje ikke så like bra ut som det vi er vant til fra den kanten, men til gjengjeld fikk Lynch jobbe uhindret med et massivt materiale. Det ga oss et tre timers bunnløst sluk av en film, en marerittaktig labyrint av spor, løse tråder, hint og antydninger. En film som i det ytre preges av vaghet, kaos og grumsete nærbilder, viser seg ved nærmere studium å være en rikere kilde til innsikt i den menneskelige underbevissthet enn kanskje noen annen film i historien.

Torsdag 9.januar braker det løs med en ny sesong med cinematekfilm og vi åpner med selveste David Lynch og hans "Inland Empire". Billetter koster kun kr.100,-

Sesongstart Cinemateket: "Inland Empire"

I gresk mytologi er Parthenope en sirene – et menneskelignende vesen kjent for sin skjønnhet og forlokkende sang, som ga navn til en antikk bosetning i det som i dag kalles Napoli. Det er unektelig noe mytisk over Paolo Sorrentinos film, der han skildrer livet til en annen vakker – men høyst menneskelig – Parthenope, samt effekten hun har på mennene som krysser hennes vei.

Sorrentino er skamløst opptatt av skjønnhet, og i Parthenope får denne besettelsen selskap av et annet tilbakevendende tema i regissørens filmer, nemlig hjembyen Napoli. Sorrentino blander antikk mytologi og moderne lokalhistorie for å tegne et fengslende portrett av Sør-Italias største by, og resultatet er storslagen filmkunst av klassisk italiensk støpning. Her kan man virkelig drømme seg bort i vakre omgivelser ved Middelhavet.

Arthaus

Drama

Parthenope Bild 01TriArt Film.jpeg

Parthenope Bild 03TriArt Film.jpeg

Parthenope Bild 02TriArt Film.jpeg

Parthenope-by-Paolo-Sorrentino_from-left-Celeste-Dalla-Porta-Daniele-Rienzo-and-Dario-Aita_photo-by-Gianni-Fiorito.jpg

Paolo-Mazzarelli-and-Celeste-dalla-Porta---Photo--Hollywood-Authentic-Greg-Williams.jpeg

Daniele-Rienzo-Celeste-dalla-Porta-and-Dario-Aita---Photo--Hollywood-Authentic-Greg-Williams.jpeg

Gary-Oldman-2---Photo--Hollywood-Authentic-Greg-Williams.jpeg

En vakker hyllest til skjønnhet, nostalgi og Napoli!

PAROS_48_27x40_M2.4V4.1 – stort.jpeg

Parthenope - Napolis skjønnhet

Norsk Filmdistribusjon

Dokumentar

de rettslose.jpg

DR_004.jpg

DR_005.jpg

DR_010.jpg

DR_015.jpg

DR_016.jpg

DR_022.jpg

De rettsløse stående format.png

Uavhengig distribusjon

Da Ghost in the Shell kom i 1995 hadde ennå ikke anime-feberen feid inn over vesten for fullt, men denne godbiten hjalp sterkt til med å befeste genren som noe langt mer enn lett underholdning fra Japan. Regissør Mamoru Oshii var allerede tungt etablert med filmer som Angel’s Egg (1984) og Maroko (1990), sammen med et utall episoder av serier som Urusei Yatsura og Patlabor, men av alle hans fantastiske arbeider – både som regissør og manusforfatter – er det nok Ghost in the Shell som står igjen som kronen på verket.

De samme spørsmålene som vi nå diskuterer om kunstig intelligens, de multinasjonale konglomeratenes makt (og mørke planer), datavirus, direkte fysisk tilkobling til internett, regjeringsansatte hackere og roboter, blir her del av et intrikat og tungt filosofisk plot – som trenger mer enn et gjennomsyn. Filmen er slik sett lik den originale mangaen av Masamune Shirow, som Oshii selv sier han måtte lese 20 ganger for å kunne lage denne filmen. Konsekvensene av maskinenes inntog og sammenblanding med mennesket blir her til en eksistensiell utforskning av hvor grensene går for å være et selvstendig individ. Må man være et organisk menneske for å ha fri vilje og kanskje en sjel? Oshii pakker dype eksistensielle spørsmål inn i lekker animasjon og et  tungt action-plot. Kanskje kompleksiteten var noe av grunnen til at den opprinnelig bare gikk sånn passe bra, men nå står den som en bauta i science fiction, sammen med inspirasjonskilder som 2001: en romodysse, Metropolis og ikke minst Blade Runner.  Legg også merke til Kenji Kawais fantastiske musikk, en tidløs blanding av det moderne og japansk folkemusikk, det syntetiske og organiske – helt i tråd med filmens konsept.

Når en av regjeringens egne hackere, en boot bestående av elektronikk, deler av en menneskehjerne og enorme mengder datakraft, begynner å stille spørsmål omkring sin egen eksistens, blir svaret at han ikke lenger trenger å følge ordre. Resultatet blir en frenetisk og amoralsk demon som herjer rundt på nettet med en kompleks agenda og muligheten til å ta kontroll over sine ofre. For å stoppe denne trusselen sender man inn major Motoko Kusanagi fra Seksjon 9, en fryktinngytende cyborg med kvinnelige former. Men hvor mye menneske er det egentlig igjen i henne?

Utrolig nok er Ghost in the Shell nå blitt 30 år, og vi feirer det med å utrope denne til en moderne klassiker.

Kôkaku kidôtai

Romy (Nicole Kidman) ser ut til å ha full kontroll over et perfekt liv. Hun har bygget opp en suksessbedrift som hun styrer, hun har en kjærlig mann (Antonio Banderas) og to døtre. Når den unge praktikanten Samuel (Harris Dickinson) tør å utfordre henne smuldrer både kontrollbehovet og strenge fasaden fullstendig. De innleder et forbudt, hett forhold og Romy innser at hun liker å bli beordret i stedet for å være den som gir ordrer. Men å pleie et forhold til en yngre ansatt er ikke uten risiko, risikerer hun alt hun har bygget opp?

Nicole Kidman vant prisen for Beste kvinnelige skuespiller på filmfestivalen i Venezia for Babygirl.

Ymer Media

Thriller

Nicole Kidman og Harris Dickinson i Babygirl

Babygirl_2.jpg

Babygirl_1.jpg

Nicole Kidman og Antonio Banderas i Babygirl

Babygirl_3.tif

Babygirl_4.tif

Babygirl_5.tif

Babygirl_6.tif

Babygirl_7.tif

Babygirl_8.tif

Babygirl_9.tif

Babygirl_10.jpg

Denne erotiske thrilleren fra A24 skildrer komplekse maktstrukturer i arbeidslivet. En høytstående sjef, spilt av Nicole Kidman, innleder en forbudt romanse med en attraktiv, underordnet på jobben som er betydelig yngre enn henne selv.

Babygirl_70x100_Poster_NO.jpg

Baby Girl

Hvert minutt teller. Den talentfulle og ambisiøse kokken Almut (Florence Pugh) møter nyskilte Tobias (Andrew Garfield) og livene deres forandres for alltid. De faller for hverandre og begynner å bygge hjem og familie sammen. Men så avsløres en vanskelig sannhet som snur opp ned på alt.

"En helt vilt bra opplevelse. Definitivt en av årets beste dramaer" - Spis en film

"Sitrende kjemi i rørende kjærlighetshistorie" - NRK p3

"Rikelege dosar med britisk humor" - Stavanger Aftenblad

WE LIVE IN TIME er regissert av John Crowley som også regisserte den Oscarnominerte Brooklyn.

Romantikk

Florence Pugh og Andrew Garfield i "We live in time"

We-Live-in-Time-Still001.jpg

We-Live-in-Time-Still002.jpg

We-Live-in-Time-Still005.jpg

We-Live-in-Time-Still007.jpg

We-Live-in-Time-Still004.jpg

We-Live-in-Time-Still0012.jpg

We-Live-in-Time-Still009.jpg

We-Live-in-Time-Still003.jpg

Florence Pugh som Almut i "We live in time"

We-Live-in-Time-Still006.jpg

We-Live-in-Time-Still0011.jpg

Voldsomt romantisk, overraskende morsomt og innmari rørende. Florence Pugh og Andrew Garfield er det perfekte paret i denne nydelige filmen.

WeLiveInTime_Poster_70x100_NO.jpg

ALL WE IMAGINE AS LIGHT tar publikum inn i hjertet av Mumbai, hvor vi følger to kvinnelige sykepleieres søken etter kjærlighet og nærhet i en by fylt av kontraster. Filmen utforsker den indre spenningen mellom plikt og frihet, og mellom familiebånd og personlige valg, i en fortelling som balanserer vakker visuell kunst med dyp menneskelig sårbarhet.

Regissøren Payal Kapadia, som selv kommer fra Mumbai, har lagt handlingen til filmen denne travle, indiske storbyen. Sykepleier Prabha er en hardtarbeidende kvinne, som forsøker å forbli trofast mot sin fjerne ektemann, og får en uforventet pakke fra ham. Hennes yngre romkamerat, Anu, prøver forgjeves å finne et sted i byen for å være intim med kjæresten. Disse to kvinnene befinner seg på to forskjellige plan i kjærlighetens verden, men en tur til en strandby lar dem finne et sted hvor deres ønsker kan manifestere seg. Filmen vant Grand Prix-prisen i Cannes, og trollbinder oss med sin poetiske tolkning av kvinner i dagens Mumbai, praktfullt illustrert av en nydelig fargepalett. Dette er universell, øm og emosjonell film om «lyset som skinner inne i oss».

ALL WE IMAGINE AS LIGHT vant hovedprisen SØLVSPEILET under Film Fra Sør.
Les juryens begrunnelser:

Ti filmer har i år deltatt i festivalens internasjonale hovedkonkurranse, og hatt mulighet til å vinne festivalens hovedpris for fiksjonsfilm, Sølvspeilet. Juryen som har vurdert filmene har bestått av Nataša Urban, Abirami Logendran og Christian Fredrik Martin.
Vinneren av Sølvspeilet er Payal Kapadias ALL WE IMAGINE AS LIGHT. 
Juryens begrunnelse: 
«Årets Sølvspeil går til All We Imagine as Light, skrevet og regissert av Payal Kapadia. Som et slags filmatisk kjærlighetsbrev til Mumbai, skildrer filmen, gjennom livene og intimitetene til tre hovedkarakterer, et ødelagt system, uten eksplisitt å peke på hva som ikke fungerer, men ved å vise hvor vakkert livet kan være til tross for utfordringene. Forholdet mellom hovedkarakterene – dynamisk og nyansert – er svært godt skrevet, og deres prestasjoner er rett og slett enestående og minneverdige.
Juryen er bergtatt av Kapadias poetiske historiefortelling og særlig imponert over hennes formmessige valg, ikke minst den briljante bruken av musikk. I All We Imagine as Light beskriver en av karakterene hverdagen i en mørk fabrikk, hvor timene går mens man drømmer om å tre ut i lyset. Bruken av lys, både som metafor og som estetisk og formmessig virkemiddel, løfter filmen til noe helt unikt, og setter medfølelse og kvinnesolidaritet i sentrum. Denne gripende, sjelenærende filmen er som en lysstråle av håp. Den gjør verden til et mye bedre sted.»

Juryen som har vurdert filmene har bestått av Nataša Urban, Abirami Logendran og Christian Fredrik Martin.

Another World Entertainment

ALL WE IMAGINE AS LIGHT er kåret til årets beste film av The New York Times
Kåret til årets beste film av SIGHT & SOUND.
Kåret til årets beste internasjonale film av New York Film Critics Circle Awards.
Vinner ar Grand Prix prisen under Cannes Film Festival
Vinner av Hovedprisen, Sølvspeilet under Film Fra Sør
Nominert Golden Globe – Beste Internasjonale Film & Beste Regi.

En førjulsdag står plutselig den kjekke presten Ivar og patologen Robert med tourettes på trappen hennes med et brev og beskjeden om at hennes far er død. Vilma visste ikke en gang at hun hadde en far, og brevet setter hele hennes tilværelse på hodet. Det har ikke vrimlet med mennesker i Vilmas Veierøds liv. Så langt i fra. Men nå må hun plutselig forholde seg til to menn. Tre - hvis man regner med den døde faren.

TRE MENN TIL VILMA er en varm, morsom og rørende julefilm. En film om å bekymre seg litt for mye. Om å bryte ut av ensomheten, slippe folk inn og å leve litt mer. En påminnelse om at det er håp, selv for de mest håpløse av oss.

Tre menn til Vilma er basert på Gudrun Skrettings bestselgende bok, som kom ut i 2020.

Nordisk Film Distribusjon

Komedie

Tre menn til Vilma_Henriette Steenstrup, Kjersti Dalseide og Ole Christoffer Ertvåg.jpg

Tre menn til Vilma- Kjersti Dalseide, Ole Christoffer Ertvaag og Tobias Santelmann 

VILMA_JULEAVSLUTNING_TreMenntilVilma

Ole Christoffer Ertvaag (Robert) og Kjersti Dalseide (Vilma). Fra Tre menn til Vilma

Kjersti Dalseide (Vilma) og Henriette Steenstrup (Sølvi). Fra Tre menn til Vilma

Kjersti Dalseide (Vilma) og Tobias Santelmann. Fra Tre menn til Vilma

Elpida Stojcevska (Maria) og Jakob Fort (Fredrik). Fra Tre menn til Vilma

Kinoklubb_1390x780_Vilma1.jpg

Kinoklubb_1390x780_Vilma2.jpg

Den 35 år gamle læreren Vilma Veierød bor alene. Hun skyr sosiale medier og bekymrer seg for mye – aller mest for døden.